Sólo música

Compositor italiano, especialmente dotado para el metodismo y los efectos escénicos de la temprana ópera romántica. Entre los 18 y los 30 años de edad estrena más de 30 óperas, entre las que destacan obras obligadas del repertorio escénico de cualquier teatro como las óperas serias Tancredo y Otello, o las cómicas La escalera de seda, La italiana en Argel, La Cenicienta o su obra maestra, El Barbero de Sevilla. Rossini es magistral en el manejo de conjuntos de solistas, con gran dominio del crescendo, usando las repeticiones y secuencias que suben en intensidad y hacia el agudo. Después del relativo fracaso de Semiramid, se traslada a Londres y luego a París, donde compone algunas obras de color local, como la Grand Ópera Guillermo Tell. A partir de 1829 se decica exclusivamente a componer música religiosa y para piano.

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El barbero de Sevilla

 Es el compositor español contemporáneo más conocido internacionalmente, por la difusión y éxito que alcanzó su obra para guitarra y orquesta, el Concierto de Aranjuez, especialmente a partir de su inclusión sonora de una famosa película. Adquirió sus primeras nociones musicales en Valencia, con Antich, para ir después a Alemania y a Francia, radicándose en París desde 1927 y hasta el final de la guerra civil española. Allí estudiaría con Paul Dukas y conocería a Falla. Ha ganado numerosos premios por sus obras que abarcan todos los géneros, desde el repertorio orquestal, de cámara, pianístico, guitarrístico y vocal, hasta la ópera y la zarzuela. Su estilo apunta a un neoclasicismo salpicado de tintes impresionistas y siempre con referentes nacionales. Su música es alegre y muchas veces busca la inspiración en antiguas canciones renacentistas.

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Estudiantina

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El barco de Simbad

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Bolero

 Compositor y organista inglés, iniciador de una tradición musical insular. Era hijo de un músico de la Capilla real y maestro de coros de la Abadía de Westminster, por lo que desde niño aprendió los fundamentos de la música, trabajando luego al servicio del obispo y del rey. Con once años, se le atribuye la composición de una oda en honor de Carlos II. A partir de 1673 trabaja con Hingeston en la restauración y conservación de instrumentos reales y como copista. En 1679 sucede a su maestro Blow como organista, conservando este puesto hasta su muerte. Sus primeras obras combinan elementos tradicionales con otros innovadores componiendo músicas para acompañar representaciones teatrales, aunque sin abordar directamente la ópera hasta Dido an Aeneas en 1689. También compuso música instrumental, religiosa y canciones.

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Abdelazar. Rondó

Compositor italiano de óperas. Su familia se había dedicado a la música durante cinco generaciones. En su infancia, aunque no fue un prodigio, después de intentar la composición al órgano, ingresó en el Conservatorio de Milán, donde estudió con Ponchielli. El estreno de su primera ópera, Le Villa, atrae la atención de Verdi, del libretista Arrigo Boïto y del editor Ricorde, que le encarga una segunda ópera, Edgar, que fracasa, pero sirve para impulsar a Puccini a escribir, Manon Lescaut. Pero será La Bohème la obra con la que adquirirá fama internacional. Después seguirían otros éxitos como Madame Butterfly, Tosca, La Fanciulla del West (inspirad en el Lejano Oeste norteamericano), un tríptico de óperas de un acto y una Turandot acabada por su alumno Alfano y estrenada en 1926. Fue un  personaje rodeado de éxito y lujos y bellezas, aunque propenso a la melancolía.

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Coro a boca cerrada

Compositor español, precursor del nacionalismo musical que culminaría con Manuel de Falla. En su catálogo, destacan las óperas en las que combina el sentido wagneriano del espectáculo, con la tradición erudita española y su folclore popular, terrenos en los que realizó investigaciones musicológicas, desde la recopilación de las obras de Tomás Luis de Victoria, hasta la elaboración de un fundamental Cancionero musical popular español en cuatro volúmenes. La mayor parte de su obra artística la desempeñó entre Barcelona y Madrid, ciudad esta última donde trabajó en el Conservatorio, en el Ateneo y en la Academia de Bellas Artes 8de la que fue miembro). Aunque su folclorismo tiene cierto aire orientalista en sus primeras obras, más tarde recogerá elementos contemporáneos como las músicas de salón y las tradiciones  musicales vivas en la península, entre ellas, el flamenco.

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Troika

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Santus

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Caprichos 24